Cycle Cassavetes 2 : Faces

Il y a toujours eu un cinéma indépendant américain, mais Cassavetes est le véritable point de départ de son énorme expansion actuelle. Acteur hollywoodien classique, sa vision de la réalisation fut en revanche irréductiblement personnelle : films sans budget, conçus en totale liberté selon une syntaxe novatrice. Le scénario existe, très élaboré, mais reçoit des prolongements essentiels dans l’improvisation et la recherche obsessionnelle de la vérité de l’acteur. L’homogénéité de l’œuvre doit beaucoup à la fidélité d’interprètes de grand talent, totalement acquis à sa cause.

Les visages du titre, traqués obsessionnellement par une caméra inquisitrice, s'affichent avec une impudeur inédite, dans ce drame strident qui a choisi d'accepter les inconsistances et les arbitraires des comportements humains plutôt que de leur imposer le joug du psychologisme traditionnel. Le résultat est subjuguant de naturel : les acteurs (et pour cela, fallait-il qu'ils soient tous excellents !) abandonnent leur rôle de paravent entre l'être humain souffrant et le spectateur, plongé sans garde-fou dans la réalité brute de l'enfer du couple. Une impression de vécu à l'état pur.

« Cassavetes fait émerger une nouvelle école de guérilleros du film: avec ses acteurs-complices, il déclenche des psychodrames qui captent l'émotion et la vérité sur les visages. » Martin Scorsese.

Séances les 3, 5 et 7 septembre au Caméo 2